jueves, 14 de junio de 2007

Gestalt en el arte

La Gestalt surgió en Alemania a principios del siglo pasado para entender el funcionamiento de la mente humana.
Según esta teoría "La mente configura, a través de ciertas leyes, los elementos que llegan a ella a través de los canales sensoriales (percepción) o de la memoria (pensamiento, inteligencia y resolución de problemas). En nuestra experiencia del medio ambiente, esta configuración tiene un carácter primario por sobre los elementos que la conforman, y la suma de estos últimos por sí solos no podría llevarnos, por lo tanto, a la comprensión del funcionamiento mental. Este planteamiento se ilustra con el axioma el todo es más que la suma de las partes, con el cual se ha identificado con mayor frecuencia a esta escuela psicológica."

Basicamente, nuestra mente entrelaza cosas por nuestra lógica o por nuestra experiencia, pero sin que ellas se hayan configurado como tal. La mente, que es lo que explica la teoría Gestalt, tiende a formar objetos convencionales cuando no están definidos de por sí.
Por ejemplo, la siguiente imagen son sólo 9 puntos negros, pero nuestra mente se obsesiona con formar un cuadrado. No es así?



En el arte también vemos este tipo de cosas. Sino ¿cómo explicar el cubismo?
Los movimientos del siglo XX se basaron en estas teorías, entre otras, para hacer entender al espectador que hay muchas formas de "ver" el mundo.

El ojo humano tiende a crear objetos en tres dimensiones, basándose en su experiencia visual.

Por eso, al mirar un cuadro cubista, nos preguntaremos ¿cómo lo vemos? Es decir, por ejemplo en esta imagen de Picasso vemos un ojo por un sitio, el pelo por otro…pero en nuestra mente la imagen está ahí…



"El todo es la suma de las partes" decían los teóricos de la Gestalt. Y la imagen cubista, sin duda, es la suma de muchas partes. Todas esas partes son diferentes perspectivas de una misma imagen, lo que hace a veces realmente complicado entenderlo. Pero para eso está la mente humana y su experiencia visual, para unirlas todas y formar el conjunto: el rostro.

Más complicado es en movimientos posteriores, como la abstracción.
Como casi todos se influenciaron del cubismo, es normal que en todos ellos se pueda analizar algo así.

Ojalá que con estas teorías puedan entender un poco el cubismo y a otros movimientos contemporáneos, que a veces son difíciles de entender.